Los invitamos a participar del concurso de poesía, en el entorno de los cien años de la publicación de «Los heraldos negros» de César Vallejo. Adjuntamos aquí las bases y el link al formulario. El plazo para la inscripción cierra el 9 de setiembre de 2019.
martes, agosto 27, 2019
Los heraldos negros, concurso de poesía
Los invitamos a participar del concurso de poesía, en el entorno de los cien años de la publicación de «Los heraldos negros» de César Vallejo. Adjuntamos aquí las bases y el link al formulario. El plazo para la inscripción cierra el 9 de setiembre de 2019.
martes, abril 23, 2019
Emil Ciorán: Del inconveniente de haber nacido
14 Ene 2018 - 3:10 PM
FERNANDO ARAÚJO VÉLEZ
Imagen de Emil Ciorán en su biblioteca, un templo del pensamiento y de la creación, adonde solían ir a visitarlo sus lectores. Cortesía del portal de Cioran, Brasil.
Dijo que conversaron por más de cuatro horas, que en aquella charla descubrió “la coherencia de un hombre auténtico”, y que compartieron pensamientos de notable similitud. Si Sábato creía que “vivir es irse desilusionando”, Ciorán lo confirmaba con “Todo se puede sofocar en el hombre, salvo la necesidad del Absoluto, que sobrevivirá a la destrucción de los templos, así como también a la desaparición de la religión sobre la Tierra”. Pasados varios años de aquel encuentro, Sábato plasmó en Antes del fin que tenía la convicción de que el dolor metafísico de Ciorán “se habría aliviado si hubiese podido escribir ficciones, por su carácter catártico, y porque los graves problemas de la condición humana no son aptos para la coherencia, sino únicamente accesibles a esa expresión mitopoética, contradictoria y paradojal, como nuestra existencia”.
Otros, como el poeta Gonzalo Márquez, revelaron que Ciorán guardaba sus libros con el canto hacia afuera para no dejarse influir por tipos de letra o colores a la hora de elegir sus lecturas. Su amargura, sentenciaban ellos y él, Márquez, era tan sensata, tan inteligente, que lejos de ser una puerta abierta hacia el suicidio, una invitación al suicidio, era una razón de vida. Ya que nada tenía sentido, la vida se desparramaba con sus cientos de miles de posibilidades. Ciorán sólo pedía, como el poeta León Felipe, que le hicieran un lugar para descansar con su amargura, “Hazme un sitio en tu montura, caballero derrotado, hazme un sitio en tu montura que yo también voy cargado de amargura y no puedo batallar”.
“Desconfío de todo aquel que quiere mandar sobre otros. Esa arraigada tendencia, común a tanta gente… ¿es una superioridad, un defecto? Yo creo no poseerla. Siento la idea misma de dar una orden como algo ajeno. Y recibirla, más todavía. Ni maestro, ni esclavo. Eternamente, nada”. Ciorán nunca fue ni un maestro ni un esclavo. Tampoco un nihilista del todo ni un diletante. “Mi fuerza es no haberle encontrado respuesta a nada”. Quiso ser ciclista, e incluso corrió un Tour de Francia con la excusa de terminar una tesis. El sudor y la entrega, la fatiga, eran una especie de bálsamo para su hiel. En Del inconveniente de haber nacido, escribió que "La única, la verdadera mala suerte era nacer", y que no se podía perdonar a sí mismo el hecho de haber nacido. "Es como si, al insinuarme en este mundo, hubiese profanado un misterio, cometido una falta de gravedad".
Pregonaba el vacío, pero amaba la existencia. Condenaba el amor, “Si en la jerarquía de las mentiras la vida ocupa el primer puesto, el amor le sucede inmediatamente, mentira en la mentira”; rescataba a la mujer, “Si las prefiero a los hombres es porque ellas tienen la ventaja de ser más desequilibradas, es decir, más complicadas y cínicas, por no hablar de esa misteriosa superioridad que confiere una esclavitud milenaria”; exaltaba la miseria, “Todas nuestras humillaciones provienen de que no podemos resolvernos a morir de hambre. Pagamos cara esa cobardía. ¡Vivir en función de los hombres, sin vocación de mendigos! ¡Rebajarse ante esos macacos encorbatados, suertudos, infatuados! ¡Estar a merced de esas criaturas, indignas hasta de desprecio!”.
Ciorán nació 107 años atrás, el 8 de abril de 1911, en Rasineri, actual Rumania, y en aquel entonces, parte del imperio austro-húngaro. Era hijo de un recalcitrante sacerdote ortodoxo, como Nietzsche. Como él, el exceso de Bien y Mal, de Blanco o Negro, lo marcaron a sangre. “Un ser poseído por una creencia y que no buscase comunicársela a otros es un fenómeno extraño a la tierra"
martes, febrero 26, 2019
lunes, febrero 18, 2019
Scott Walker,El Hombre del Siglo 30
Documental destinado al fracaso comercial al tener por sujeto del mismo a uno de los artistas malditos del siglo XX,Scott Walker,musico
que lleva sin pisar un escenario desde hace 30 años,que tiene un ritmo
de producción de trabajos discográficos cercano a la decena de años y
que no concede entrevistas...eso sin hablar de su extraña
musica:oscura,gótica,siniestra,de cine de horror o
Lovecraftiana,experimental,vanguardista,innovadora,enigmática,en fin los
calificativos se agotan cuando se trata de hablar de la obra de este
musico que no deja indiferente y que alcanzó hace tiempo status de
figura de culto.
Respetado y venerado por infinidad de artistas,por el documental desfilan desde Bowie(quien financia el proyecto)hasta Radiohead,pasando por Brian Eno,Johnny Marr(la mitad de The Smiths),Jarvis Cocker(Pulp),etc,Scott Walker comenzó su carrera artística a fines de los 50 para pasar a formar parte del exitoso trío de la escena musical británica sesentera The Walker Brothers quienes tocaron el cielo con unas baladas en las que destacaba una rica orquestación y la voz de Scott quien empezó a sobresalir y decidió tras la ruptura del grupo proseguir su carrera en solitario como cantante de pop melancólico.Como quiera que Scott ya habia hecho sus pinitos en la composición de algunas canciones del grupo demostrando sus inquietudes creativas y artísticas,en sus primeros discos en solitario aparecían canciones propias mezcladas con versiones(en especial de Jacques Brel,su reconocida influencia e inspiración)que lo mantuvieron con cierto éxito comercial hasta llegar a Scott 4(su cuarto álbum),un rotundo fracaso en ventas que era su trabajo más personal(todas las composiciones son propias)y que constituyó un punto de inflexión ya que Scott a pesar de seguir grabando trabajos contractuales se retiró de la creación de canciones durante cerca de una década.
A mediados de los setenta,los Walker Brothers deciden reunirse y consiguen un relativo éxito hasta llegar a Nite Flights(último disco del trio) en el que destacan las cuatro canciones compuestas por Scott las cuales influencian hasta a la escena punk imberbe y presagian un sonido muy personal y oscuro,botón de muestra de lo que vendría cerca de 20 años después con Tilt o tres décadas más tarde aproximadamente con The Drift,los últimos trabajos del creador.
Precisamente el documental de Kijak intenta plasmar la evolución de Walker desde idolo teen hasta gurú de la musica experimental(inclasificable:electrónica,clásica,cinematográfica)pero a la vez nos da a conocer a Scott Walker,explicando su imagen de ermitaño o recluso social y mostrandonoslo como un tipo perfeccionista,nada pretencioso,absorbido por su mundo creativo(él mismo explica en parte su aislacionismo por este motivo),sensible y accesible gracias a las imágenes exclusivas del proceso de grabación en el estudio de su último trabajo discográfico y a la entrevista central del film.
En la película Kijak se centra en el proceso creativo y en la linea evolutiva seguida por Walker dejando de lado aspectos personales amarillistas(alcoholismo)y consigue que la musica "hable" del artista,un artista que ya en la época de los Walkers Brothers estaba interesado en la creación y que es capaz de citar a Camus en la contraportada de un disco,que lleva camino de fusionar cine y musica con sus muros de sonido cinematográficos ya que no parece que sus últimos discos estén integrados por canciones sino más bien por sonidos...este documental encantará a los fans de Walker y para los que no lo conozcan es una aproximación directa al mito aunque es cierto que su musica es extraña y no deja indiferente,es muy difícil de escuchar,no deja impasible y esto es debido a que es la exorcización del interior de una persona que intenta trasladar lo abstracto en trabajos de sonido concretos.
La escasa existencia de imágenes de Walker hace decaer un tanto el documental en su parte final a pesar de que este handicap se intenta resolver con diseños y gráficos visuales aunque como contrapartida podemos ver por primera vez la forma de trabajar del creador en el estudio y es de destacar el acierto de Kijak a la hora de presentar algunos temas de Walker a través de las emociones que se reflejan en los musicos que escuchan los mismos a la par que el espectador del film.
Documental recomendable para acercarse al universo singular de un hombre cuya obra obliga a posicionarse,una obra extraña e imposible de clasificar pero para mi interesante y bella por momentos a pesar de su dificultad.
martes, diciembre 11, 2018
Rainer María Rilke
Cartas a un joven poeta (fragmento)
"Viareggio, cerca de Pisa (Italia), 15 de abril de 1903. Tiene que perdonarme, estimado señor, que sólo hoy recuerde-y con reconocimiento- su carta del 20 de febrero. He estado durante todo este tiempo achacoso; no enfermo, precisamente, sino deprimido por un cansancio, de naturaleza gripal que me inhabilitó para todo. Y finalmente, como no se operaba ningún cambio, me trasladé a este sureño mar, cuya acción benéfica ya me restableció una vez. Pero todavía no estoy sano; me cuesta escribir; así pues, es menester que usted tome por muchas estas pocas líneas.
Naturalmente, ha de saber usted que toda carta suya siempre me complacerá, y tiene que ser indulgente en cuanto a las respuestas, ya que a menudo quedará con las manos vacías; porque en el fondo, y justamente en las cosas más profundas y más importantes, estamos indeciblemente solos, y para que uno pueda aconsejar a otro o, lo que es más, ayudarlo, y para que siquiera una vez se obtenga buen éxito, mucho debe suceder, mucho debe ser logrado, toda una constelación de cosas debe cumplirse.
Hoy, sólo quisiera decirle dos cosas:
Ironía: No se deje dominar por ella, especialmente en los momentos no creadores. En los creadores, trate de utilizarla como un medio más para comprender la vida. Usada puramente, es también pura. Y no hay que avergonzarse de ella. Si con ella se siente usted demasiado familiarizado; si teme la creciente intimidad con ella, vuelva entonces a los temas grandes y serios; ante éstos se torna pequeña e inerme. Busque lo profundo de las cosas: hasta allí nunca desciende la ironía...; y si usted, así, al borde de lo grande la conduce, comprobará a la vez si esta manera de concebir surge de una necesidad de su ser. Pues por el influjo de las cosas serias, o se desprenderá de usted (si es cosa casual) o se fortalecerá (si realmente le es innata) hasta constituir un noble instrumento que se ubicará en la fila de los medios con qué usted tendrá que formar su arte.
Y lo segundo que hoy quería contarle, es esto:
De todos mis libros, pocos me son indispensables; pero hay dos que están entre mis cosas dondequiera que me encuentre. Están también aquí, entorno mío: la Biblia y los libros del gran poeta danés Jens Peter Jacobsen. "
Cartas a un joven poeta (fragmento)
"Viareggio, cerca de Pisa (Italia), 15 de abril de 1903. Tiene que perdonarme, estimado señor, que sólo hoy recuerde-y con reconocimiento- su carta del 20 de febrero. He estado durante todo este tiempo achacoso; no enfermo, precisamente, sino deprimido por un cansancio, de naturaleza gripal que me inhabilitó para todo. Y finalmente, como no se operaba ningún cambio, me trasladé a este sureño mar, cuya acción benéfica ya me restableció una vez. Pero todavía no estoy sano; me cuesta escribir; así pues, es menester que usted tome por muchas estas pocas líneas.
Naturalmente, ha de saber usted que toda carta suya siempre me complacerá, y tiene que ser indulgente en cuanto a las respuestas, ya que a menudo quedará con las manos vacías; porque en el fondo, y justamente en las cosas más profundas y más importantes, estamos indeciblemente solos, y para que uno pueda aconsejar a otro o, lo que es más, ayudarlo, y para que siquiera una vez se obtenga buen éxito, mucho debe suceder, mucho debe ser logrado, toda una constelación de cosas debe cumplirse.
Hoy, sólo quisiera decirle dos cosas:
Ironía: No se deje dominar por ella, especialmente en los momentos no creadores. En los creadores, trate de utilizarla como un medio más para comprender la vida. Usada puramente, es también pura. Y no hay que avergonzarse de ella. Si con ella se siente usted demasiado familiarizado; si teme la creciente intimidad con ella, vuelva entonces a los temas grandes y serios; ante éstos se torna pequeña e inerme. Busque lo profundo de las cosas: hasta allí nunca desciende la ironía...; y si usted, así, al borde de lo grande la conduce, comprobará a la vez si esta manera de concebir surge de una necesidad de su ser. Pues por el influjo de las cosas serias, o se desprenderá de usted (si es cosa casual) o se fortalecerá (si realmente le es innata) hasta constituir un noble instrumento que se ubicará en la fila de los medios con qué usted tendrá que formar su arte.
Y lo segundo que hoy quería contarle, es esto:
De todos mis libros, pocos me son indispensables; pero hay dos que están entre mis cosas dondequiera que me encuentre. Están también aquí, entorno mío: la Biblia y los libros del gran poeta danés Jens Peter Jacobsen. "
Ten paciencia con todo lo que no está resuelto en tu corazón y trata de amar a las preguntas mismas.
Rainer Maria Rilk
«Yo creo que casi todas nuestras
tristezas son momentos de tensión que experimentamos como si se tratara
de una parálisis», le escribió Rainer Maria Rilke al joven Franz Xaver
Kappus, con quien tendría una correspondencia epistolar por más de cinco
años. «Porque ya no percibimos el vivir de nuestros sentidos
enajenados, y nos encontramos solos con lo extraño que ha penetrado en
nosotros».
En casi todas sus cartas, que más allá de
estar dirigidas al militar Kappus, nos habla a todos, profundamente.
Rilke retoma el tópico de la tristeza, y la soledad que necesariamente
la acompaña. En su carta VIII, hay un cúmulo de meditaciones que vale la
pena tener en cuenta cuando nos acaece el ubicuo fantasma de la
melancolía. Equiparar las emociones con la arquitectura de una casa, por
ejemplo, o con un cruce de avenidas, es una buena manera de
aprehenderlas. Cuando una tristeza grande entra en nosotros, nos
transformamos como se transforma una casa en la que ha entrado un
huésped. «Por ello es tan importante permanecer solitario y alerta
cuando se está triste», escribió Rilke.
De acuerdo con el poeta, la importancia
de la soledad radica en que no es algo que podamos escoger o rechazar.
Somos solitarios, enfatiza. Sin embargo, todos tenemos la tendencia a
engañarnos a nosotros mismos y pretender que no es así: nos engañamos
por miedo a sentir y perdernos en los cambios de infraestructura que
ocurren alrededor. «Así, por cierto, ocurrirá que sintamos vértigo, pues
nos vemos privados de todos los puntos de referencia en que solía
descansar nuestra vista. Ya no hay nada cercano. Y todo lo que es lejano
está infinitamente lejos».
Esta es la arquitectura transformada de
la que hablábamos. La soledad es un cambio tan grande que se extiende al
mundo de las cosas. Las paredes pueden alejarse de nosotros hasta el
punto de hacernos sentir que no estamos allí. Y no importa cuánto tiempo
pasemos en un cuarto, cuántas cosas introduzcamos en él, no podemos
llenarlo, habitarlo.
Le parecería estar cayendo, o se creería
lanzado al espacio, o bien estallando en mil pedazos. ¡Qué enorme
mentira debería inventar entonces su cerebro para alcanzar a recuperar
el estado anterior de sus sentidos y devolverles su serenidad! Así se
transforman, para quien se vuelva solitario, todas las distancias, todas
las medidas.
Muchos de estos cambios que menciona
Rilke se producen de un modo repentino o brusco, y entonces surgen
aprensiones insólitas, sensaciones extrañas que parecen rebasar lo
humanamente soportable. «Pero es necesario», aconseja, «que también esto
lo vivamos. Debemos aceptar y asumir nuestra existencia del modo más
amplio posible».
Sobre la tristeza
Usted ha tenido muchas y grandes tristezas que han pasado ya. […] Por favor, compruebe, más bien, si aquellas grandes tristezas no atravesaron por lo profundo de usted; si no cambiaron en usted muchas cosas; si usted, en alguna parte, en cualquier lugar de su ser, no se transformó mientras estaba triste.Creo que casi todas nuestras tristezas son momentos de tensión, que a modo de parálisis experimentamos porque ya no percibimos el vivir de nuestros enajenados sentidos. Porque estamos solos con lo desconocido que ha entrado en nosotros; porque nos han quitado por un instante todo lo familiar y habitual; porque nos hallamos en medio de un tránsito donde no podemos permanecer. […] Cuanto más serenos, sufridos y francos somos en nuestras tristezas, tanto más profunda y decididamente entra en nosotros lo nuevo, tanto mejor lo asimilamos, tanto más será “nuestro” destino; y un día, cuando “se realice” (es decir: cuando de nosotros pase a los otros), lo sentiremos en lo íntimo afín y cercano. Y esto es necesario.Fragmento «Carta VIII», de Cartas a un joven poeta, de Rainer Maria Rilke.
lunes, octubre 29, 2018
lunes, agosto 06, 2018
LA PATRIA QUE TE PARIÓ (EXPLICACIÓN DEL AMOR DE JULIO HERRERA Y REISSIG)
LA PATRIA QUE TE PARIÓ (EXPLICACIÓN DEL AMOR DE JULIO HERRERA Y REISSIG) - 13
HUGO GIOVANETTI VIOLA
primera edición WEB / elMontevideano Laboratorio de Artes / 2018
obra de portada: Haugussto Brazlleim
EPISODIO 13: MORDEDURA
Brindis
Florián Regusci volvió a Maldonado en febrero de 1910 y al poco rato de hospedarse en la casa de Dodera localizó al farero sueco en el Café y Billar de Juan Stuart.
-Ah, qué honor -abrió ansiosamente una carpeta que contenía la copia del discurso pronunciado en el cementerio del Buceo Jonás Erik Jönson. -Confieso que a pesar del exorbitante entusiasmo con el que usted me habló en sus cartas de este opúsculo, no me imaginaba que pudiese ser tan extenso.
-Demoré horas en transcribirlo, y le voy a rogar que repare primero en este trompetazo inapelable -barajó las hojas el trovero hasta clavar un índice muy uñoso en el párrafo que empezaba sentenciando: Ley suprema de solidaridad incontrastable, corolario armónico de sana filosofía, evangelio divino de altruismo y amor cristiano. A ver qué le parece.
-Mater Deus -se le fueron ahuevando doradamente los ojazos al gigante. -Aquí nuestro hombre terminó por romper la tela del dulce encuentro. Propongo un brindis de salutación para esta hazaña digna del héroe de Capadocia.
Y liquidó su caña de La Habana y pidió otra vuelta por señas hasta que se animó a preguntar:
-Es verdad que la agonía de Julio ya parece irreversible.
-Es verdad. Aunque si vuestra merced hubiese contemplado la decrepitud que lo asolaba en el cementerio al momento de declamar este responso le sería imposible creer que nueve meses después siga trabajando con tanta pasión en sus dos últimas obras maestras, además de abocarse a corregir las primeras galeradas de Los peregrinos de piedra. Tal parece que la parca no encuentra guadaña con que tumbarlo, amigo.
-Pues eso no ha de suceder hasta que él no escriba lo que está escrito allá -señaló la altura de la tarde que rielaba sobre las cúpulas de la catedral el ex-profeta mariano. -Y conste que esto no pienso discutirlo con nadie.
-Bueno, aceptemos que por lo menos para Lucas Rosso ese enfoque de impronta fatalista podría ser un motivo de discusión.
-¿Y usted cree que el plan divino es una especie de fatalismo mecánico?
-No se enoje conmigo -bajó los mostachos hacia su copa Florián Regusci para eludir la fiereza vikinga del hombre que diez años atrás fuera apodado el Cristo Amarillo por los náufragos del Santander.
-¿Cuánto tiempo piensa quedarse en la ciudad?
-Una semana, a lo sumo. Vengo con la misión de cantarle a Magdalena Tomillo tres monodias que versificó el imperator sobre el Estudio 22 de Fernando Sor, y una Vidala y una Milonga de mi autoría. Él los intitulóRequiem, Luna blanca sobre una luna negra y Purificación.
-Una misión sacrosanta que el año pasado emprendió a su manera el mismísimo Lucas Rosso, a pesar del daimon lautréamontiano que le sigue haciendo sentir que la vida es una guerra absurda -bufó el sueco. -Pero cada uno es libre de hacer girar los ojos hacia la batalla enamorada o pasarse la vida quejándose como un perrito.
Velorio
César Miranda volvió a encontrar a Julio Herrera y Reissig tocando Una lágrima en la cochera donde el año anterior habían encorchado a martillazos el vino que finalmente hubo que malbaratar en estado de vinagre y murmuró:
-Qué pena.
Su amigo terminó de desgranar el trémolo-delirio y enseguida se hincó frente al cajón de verdura donde Holofernes recibía el resplandor del candelabro del Adviento amortajado por una funda de almohada y dijo:
-¿Quién puede asegurar que el espíritu del hombre sube a las alturas de los cielos, y que el espíritu del animal baja a las profundidades de la tierra?
-Pobrecito -se sacó el rancho de paja el hombre de bigote bondadoso.
-Lo encontró Julieta esta mañana en el patio. Y lo extraño es que cuando nos sacaste esa maldita foto donde yo aparezco recién afeitado y con ojos de tiburón supe que Oro iba a esperarme del otro lado del Aqueronte en brazos de Jesús. Madre siempre decía: Cuando tus rodillas toquen el suelo, tu corazón tocará el cielo. ¿Me ayudás a enterrarlo en el cantero del rosal? Julieta no se anima.
-Dejalo de mi parte. A vos puede estropearte la convalecencia.
-No jodáis, hermanito -volvió a sentarse para agarrar la guitarra Julio. -Yo vivo muerto desde que la enlutada me obligó a bailar aquel cake-walk en el que me sentí el trasnochado de Elsinore condenado a elegir su to be. Pero ahora llegó el guadañazo final.
-Bueno, vine a avisarte que acabo de llevarle a Bertani el original del libro que tiene la inscripción griega. Así que ya va a ser imposible que los tipógrafos se confundan.
-El hombre ya se sabe que está aquí / condenado desde el nacimiento -milongueó abstraídamente el jorobado de voz rotosa. -Y el hambre no le importa / y el hambre no le importa / la engaña con un sueño. ¿Te acordás de esas coplas del Ñato? Estaban dedicadas a un cadáver que encontraron tirado en un baldío del Cordón. Y en la segunda parte decía: Amaneció en la luz serena y cruel / desde la noche mirando estrellas / y las manos vacías y las manos vacías / vueltas hacia la tierra. Te juro que si no fuera católico me pincharía las venas ahora mismo.
Miranda observó al gato que parecía flotar entre el velerío y trato de sonreír:
-Ayer estuve revisando las pruebas de la Tertulia y quedé maravillado con las correcciones que les hiciste a las últimas décimas.
-Pero todavía me falta un final más filoso -le rieló el horror al poeta quasimódico. -Esto sí que es un parto de nalga. Y los mejores retoques se los debo a los cuarenta y dos grados que me provocó la infección de un forúnculo más voraz que el Vesubio.
-No fim tudo dá certo, e se nâo deu certo é porque ainda nào chegou ao fim.
-Y la que todavía me deja muchísimas dudas es la Berceuse, que debería ser la iluminatio del Divino Narciso. Pero no puedo terminar de estructurarla. ¿Te das cuenta de que hacer arte resucitador es casi imposible, César?
Y después se quedaron callados durante mucho rato contemplando el resplandor del cajón de verdura.
Ella
Fue recién al liquidar su segunda copa que Florián Regusci sacó del bolso otra carpeta poniendo cara de Rey Mago y anunció:
-Estos papeles son una sorpresa, don Jonás. Pero primero déjeme explicarle cómo los conseguí.
Y cuando el sueco escuchó la historia del trance opiáceo-mediúmnico sufrido por Lucas Rosso frente a la mesa de tres patas largó una gran carcajada, aunque después de leer la carta sin signos de puntuación y el soneto dedicado a la equilibrista danesa cabeceó lacrimosamente:
-Así que este el famoso documento que nuestro torturado amigo guardaba como una prueba de que Sabino y Carolina eran más felices que todo San Carlos y Maldonado juntos, aunque no quería mostrarla.
-A Natalio Botana le dijo que había jurado no dársela a leer a nadie porque el mundo no se merecía conocer esa explosión de pureza.
-Pego cagajo -pasó del llanto a otra carcajada pantagruélica Jonás Erik Jönson, que nunca pudo pronunciar correctamente las r y las g por más que fuera capaz de ensartar malabares lingüísticos de impronta torrista. -Y al final terminó desembuchándola como un papagayo en los paraísos de Mahoma.
-Bueno -se apiadó el guitarrista. -Él nunca había fumado opio y aunque se considere un nihilista asqueroso le confesó a Botana que para conjurar la tentación de volarse los sesos a menudo tiene que rezar esta carta y este soneto. Y ahora tuvo la generosidad de dictarnos al merivongio y a mí sus escritos sagrados.
-¿Y usted está seguro de que él no recuerda haberlos rezado en público?
-Es que salió del trance con una jaqueca espantosa y al principio ni siquiera recordaba haber fumado opio. Y cuando Julio le dijo que acababa de hablar con la mismísima voz de Sabino por mediación del Espíitu quedó enloquecido de odio.
-Entonces sigue odiando a Dios.
-Yo creo que está enfermo de asco por el género humano y la guerra le arrancó mucho más que un brazo, don Jonás. A él lo único que le importa ahora es volver a pintar a cielo abierto.
Entonces el sueco releyó en voz alta el soneto dedicado a Elvira Madigan / Hedvig Jensen y entrelazó las manazas murmurando:
-Lo que quiere pintar Lucas es el trasluz del reino que habita a María del Mar Dodera, monsieur Florián. En estos tiempos es muy fácil odiar a la palabra Dios pero mientras adore a la Ella eterna va a conservar la fe en el misterio. Y eso es lo único que importa en este mondo cane.
-Julio también le habló de la obra de Sor Juana en la que el Divino Narciso grita en la cruz: Nadie me quita la vida, sino que yo la entrego. Y eso lo conmovió.
-¿Y usted no entiende que Julio tampoco quiere morirse sin contemplar la sonrisa de las galaxias? -casi gritó el farero.
Entrañas
Miranda sepultó a Holofernes en el cantero del rosal y al subir encontró a Julio borroneando eufóricamente los pliegos de la Tertulia.
-A esa expresión yo la suelo llamar su sonrisa de Eureka -informó Julieta contemplando con pena los pantalones embarrados del ya investido co-albacea oficial del imperator.
-Es que realmente el insigne Arquímedes viajó desde Siracusa para aportarme el lampo de su heurisko -jadeó Julio entornando una terribilitàcetácea. -Y acabo de entender que lo que necesitaba era una mordedura galante y acalaverada que estoy seguro le hubiese encantado al enfantfaldero de Yorick.
-Bueno -se frotó las manos muy sucias Miranda. -Esos plomos ya están compuestos, pero que los tipógrafos se ganen las chirolas. No me digas que terminaste de orfebrizar la última espinela como querías, Batata.
-Oui, Monsieur. Y rompí todas las vinajeras de esta eucaristía hipócrita que vienen celebrando los tontovideanos desde que el pobre Isidore Ducasse tenía que correr agachado hasta la escuela para esquivar las bombas.
-Mamma mia -se le acentuó la palidez ojerosa la muchacha. -Qué locura habrás puesto.
-No es ninguna locura, sino una perfecta oblación abracadabra y morbo-panteísta como la que diluvió desde el saco pericárdico del nuevo Adán cuando desecharon el crurifragium y Longino lo arponeó provocando el milagro del surgimiento de la nueva Eva: la ekklesia de la roca.
-Yo de eso no sé mucho -se enjabonó las manos el seudonimizado Pablo de Grecia dentro del palanganón que acababa de acercarle la muchacha.
-¿Acaso te estás lavando las zarpas ensangrentadas por mi sacrifico, Poncio César? -cayó sobre la almohada para abrir las rodillas y descerrajar una pedorrera nauseabunda la mejor de las fieras humanas.
-Dios te perdone, viejo -le alcanzó una toalla Julieta al hombre-muchacho incapaz de escandalizarse frente a las guaranguerías inventadas por sudeus absconditus.
-Écoutez alors, messieurs dames -recogió el último borrador el poeta que años atrás había llegado a prohibir la entrada a los uruguayos en su altillesca Torre de los Panoramas: -Esta es la versión definitiva de la última espinela de la Tertulia Lunática amorosamente dedicada a la patria que nos parió: Por tu amable y circunspecta / perfidia y tu desparpajo / hielo mi cuello en el tajo / de tu traición circunspecta / y juro por la selecta / ciencia de tus artimañas / que irá con risas hurañas / hacia tu spleen cuando muera / mi galante calavera / a morderte las entrañas.
-¿Eso es delirio o genialidad? -se desconcertó Julieta.
-Esta mordedura no te la van a perdonar jamás, hermanito -se acercó a recoger el pliego muy borroneado Miranda. -Ya lo llevo a la imprenta y que ladren los que ladran.
-Me parece que al final del via crucis hice algo como la gente -sonrió Julio. -Y les puedo asegurar que cualquier causa que tenga que defender ante Dios más allá de la muerte tengo un defensor: Dios. Nos vemos pronto, Oro.
Y se clavó una inyección.
martes, junio 26, 2018
Humanidad 2.0: el capitalismo alcanza su concepto
I
Sabemos, con Marx, que el
capitalismo no es más que un modo de producción, un modo histórico de producción. Esto es, un qualunque, un sistema
económico entre tantos modos o sistemas posibles.
Ese bautismo, esa determinación le confiere al capitalismo una positividad que
lo hace pensable y decible, y que lo recorta del continuo natural y neutro de
la economía en tanto universal abstracto, de la economía como dimensión irreductible de toda práctica humana. Así,
la positividad particular del capitalismo debería pensarse, en principio,
contra la actividad negativa singular de un sujeto (que, para el caso, coincide
con el nombre propio Marx, o con el
proletariado marxiano) que lo determina, lo niega, lo escribe, lo teoriza y lo
piensa políticamente, es decir, que
lo arranca de la naturalidad y la neutralidad (la universalidad abstracta)
desde la cual ejerce, sin esfuerzo, su cerrada hegemonía.
Publicado 10th June 2017 por sandino nuñez
Etiquetas: articulo Fragmento de libro
http://sandinonunez.blogspot.com/2017/06/humanidad-20-el-capitalismo-alcanza-su.html
domingo, mayo 20, 2018
Pléyade Nómade . DRAMA
Pléyade Nómade - DRAMA
Raúl Amaral - Bajo
Ayrton Ferreira - Batería
Rafael Sienra - Guitarra y voz
martes, abril 10, 2018
Guía para una muerte virtual
Por razones ampliamente documentadas en otra parte, la vida inteligente de la Tierra se extinguió en las últimas horas del siglo xx. Entre las pistas que nos han quedado, el siguiente horario de un día de programas de televisión, emitidos para una ciudad no mencionada del hemisferio norte el 23 de diciembre de 1999, ofrece una perspectiva de los orígenes de la catástrofe. 6:00 Porno-disco. Despiértese con imágenes de porno duro, para él y para ella, acompañadas de música disco. 7:00 Informe del tiempo. Los microclimas previstos para hoy en los patios interiores de los hoteles, centros comerciales y edificios de oficinas de la ciudad. El Hilton International promete nevadas intermitentes vespertinas como aperitivo de Navidad. 7:15 Resumen de noticias. ¿Qué han planeado para usted nuestras fuentes de noticias? Tal vez una pequeña guerra, un terremoto sintético o una relación comparativa entre las regiones que sufren hambruna y las organizaciones benéficas. 7:45 Hora del desayuno. Comidas gourmet, para mirar mientras usted ingiere su dieta de celulosa. 8:30 Especial para el pasajero. El programa de juegos de la hora punta. ¿Cuántos traseros puede pellizcar; cuántas caras abofetear? 9:30 El programa de los viajes. Visite los aeropuertos y los aparcamientos subterráneos más grandes del mundo. 10:30 Amas de casa de ayer. Escenas nostálgicas de los quehaceres domésticos a la antigua. N.º 7: «La aspiradora». 11:00 La guerra en la oficina. Culebrón decano sobre las guerras de pandillas en la oficina. 12:00 Boletín de noticias. La cadena promete o bien un nuevo asesino en serie o bien una toxina letal en los alimentos. 13:00 En vivo desde el Parlamento. N.º 12: «El miembro del Parlamento alcohólico». 13:30 Hurgadores de narices. Programa de higiene para los peques. 14:00 Acaríciame. Porno blando para la hora de la siesta. 14:30 Sus anuncios preferidos. Reposición de viejos éxitos publicitarios de televisión a petición del público. 057-111916-CUENTOS COMPLETOS BALLARD 03.indd 1260 17/10/13 15:07 Guía para una muerte virtual 1261 15:00 La elección de las amas de casa. La violación y cómo prepararse psicológicamente. 16:00 Cuenta regresiva. Programa de juegos en el que los participantes cuentan hacia atrás a partir de un millón. 17:00 Boletín de noticias. O bien un accidente de un avión de pasajeros o el colapso de un banco. Los espectadores eligen. 18:00 Especial de hoy. Realidad Virtual TV presenta «El asesinato de Kennedy». Los auriculares de Realidad Virtual lo llevan a usted a Dallas, Texas, el 22 de noviembre de 1963. Usted primero dispara el rifle del asesino desde la ventana del Depósito de Libros y después se sienta entre Jackie y JFK, en la limusina presidencial, cuando la bala hace impacto en el objetivo. Solo para suscriptores premium: sienta cómo el tejido cerebral del presidente salpica su rostro, o limpie las lágrimas de Jackie con su pañuelo. 20:00 La hora de la cena. Más platos gourmet para mirar con su celulosa dietética de la noche. 21:00 Ciencia hoy. ¿Hay vida después de la muerte? Los microelectrodos recogen impulsos ultradébiles de cerebros muertos hace mucho tiempo. Los parientes preguntan a los que se han ido. 22:00 Alerta crimen. ¿Será su hogar el escogido por la pandilla delictiva de la televisión para irrumpir en él esta noche? 23:00 Especial de hoy. El teleorgasmo. Realidad virtual TV lo lleva a una orgía. Tenga sexo con las mayores estrellas del mundo. Esta noche: Marilyn Monroe y Madonna, o Warren Beatty y Tom Cruise. Solo para suscriptores premium: experimente las transexualidad, la pedofilia, la sífilis terminal, la violación por una pandilla y el bestialismo (elección: pastor alemán o golden retriever). 1:00 Boletín de noticias. Colisión aérea de esta noche. 2:00 La hora religiosa. Imagine que está muerto. Sacerdotes y neurocientíficos elaboran un modelo realista de su muerte. 3:00 El cazador nocturno. ¿Entrará ahora mismo por la ventana de su habitación el violador de la tele? 4:15 Sexo para insomnes. Porno blando para acunarlo hasta que se quede dormido. 5:00 La hora de la caridad. Programa de juegos en el que participantes del Tercer Mundo imploran dinero. 1992
BALLARD
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